当前位置: 苏里南 >> 国家气候 >> 跑马场年巴塞尔艺术展香港展
导读:
年巴塞尔艺术展香港展来了。
由瑞银集团作为主要合作伙伴的年巴塞尔艺术展香港展会汇聚了来自28个国家及地区的间顶尖艺廊,并再次以网上展厅和线下展览相结合的方式为观众呈现一系列精彩内容!现场设有独立卫星展位,为未能亲身莅临现场的艺廊展示他们出众的策展项目,并由巴塞尔艺术展委托的本地代表于现场向观众介绍当中的作品。此外,数个国际艺廊也将于联合展位上共同展示艺术的力量。在巴塞尔艺术展香港展会中,有三大主要展区不容错过:艺廊荟萃Galleries
作为展会的主展区,艺廊荟萃汇聚96间国际顶级艺廊,展现最高质素的油画、雕塑、绘画、装置艺术、摄影、录像及数字作品。年,阿尔敏·莱希(AlmineRech)位于“艺廊荟萃”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供年,前波画廊位于“艺廊荟萃”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供年,Silverlens位于“艺廊荟萃”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供年,卡洛斯/石川画廊(Carlos/Ishikawa)位于“艺廊荟萃”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供亚洲视野Insights
亚洲视野展区今年汇聚16间艺廊,展示来自亚洲及亚太地区重要艺术家的策展展览及作品。年,弗劳尔斯画廊(FlowersGallery)位于“亚洲视野”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供年,EmptyGallery位于“亚洲视野”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供年,rinartassociation位于“亚洲视野”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供艺术探新Discoveries
聚焦新晋艺术家个展的艺术探新展区于今年展会中呈献了18间艺廊。年,CLC画廊(CLCGalleryVenture)位于“艺术探新”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供年,MineProject位于“艺术探新”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供年,曼谷城市城市画廊(BangkokCityCityGallery)位于“艺术探新”展区的展位现场,图片由巴塞尔艺术展提供云观展
Onlineexhibition
马凌画廊
KiangMalingue
《Moody#19》(),周育正,图片由艺术家及马凌画廊提供周育正(ChouYu-Cheng)的“Moody”绘画系列,进一步拓展了艺术家于年疫情爆发时的独特绘画方法。着于纸张上极为细腻的渐变颜色,是艺术家精心处理的成果。在着色过程中,周育正必须平衡大量对比鲜明的丙烯颜料,并精准地把握多种矿物颗粒在平滑意大利纤维纸上的流动状态,以取得连绵、富有层次感的渐变效果。在完成精确的着色工序后,艺术家会开始检视作品的构图,最后将形状色彩各异的纸张互相组合并裱贴于画布上。《Bibliotheque#1》()展现出这种独特绘画方法的进一步升华:艺术家以打造一个漂亮书柜的平凡目标为起始点,使用了潘通色卡般的矩形形状,向观众呈现出一个秩序与混乱共存的,不无私密意味的抽象情境。morcharpentier《Guardianes》(),DanielCorreaMejía,图片由艺术家及morcharpentier提供DanielCorreaMejía的具象绘画以鲜艳色彩照亮其形式,呈现出一个梦境般的内心世界:陌生的景观依画布起伏,仿佛被某种精神力量所牵引着,在这里宇宙天体被视为人类生活的主宰。作品中,我们能看到一群像火焰般散发着光芒的人物——或举手投足,或心安神闲,或沉思默想——都一一涌现在画布上。这些人物以最纯粹的意义活着:信奉着与宇宙,以及与自我的联系,坦率地表达对存在的感激与领会。Silverlens《AllStatesNoState》(),蒂纳·葛悌亚,图片由艺术家及Silverlens艺廊提供驻马尼拉艺术家蒂纳·葛悌亚(DinaGadia)有着一群忠实的追随者。她以带讽刺意味的绘画、版画而闻名,灵感来自于美国战后时期的漫画、教科书与杂志等。她对这些欲盖弥彰的微妙关系进行切片、重述。葛悌亚于年被菲律宾文化中心(TheCulturalCenterofthePhilippines)授予著名的菲律宾“十三位杰出艺术家大奖”(ThirteenArtistsAwards),并于年时参加了在巴黎东京宫(PalaisdeTokyo)举办的“CityPrince/sses”展览。GalleryVazieux《People》(),李应鲁,图片由艺术家及GalleryVazieux提供李应鲁(LeeUngno)被认为是二十世纪最重要的亚洲画家之一。他于年在韩国出生,从小磨练书法,尤其是在年至年居日本期间,不断探索,臻于至善。作为一名画家、雕刻家和雕塑家,李应鲁以独一无二的方式探索书法与抽象绘画之间的关系。“抽象绘画源于线条的自由”,这句话揭示了他所追求的艺术精神。艺术家在后来的创作中继续秉持着这种精神与技巧,且变得更为自由和大胆。这种跨越东西方艺术的艺术创作,给传统韩国艺术激发新活力,李应鲁无疑是韩国当代艺术兴起的先驱者。维伍德画廊AxelVervoordtGallery《ShadowofMemory-InTiers》(),今井祝雄,图片由艺术家及维伍德画廊提供今井祝雄(NorioImai)早期以其巨大、白色的立体绘画而闻名,此外他也是日本具体艺术协会(GutaiArtAssociation)最年轻的成员之一——年时以17岁高中生身份加入团体。他在艺术生涯之初就开始不断挑战艺术传统的各种教条。正是这种态度为具体派带来了新生之感以及全新的工业质感,也让今井祝雄成为当今日本艺坛举足轻重的人物。MineProject《自不自然》(),陈沁昕,图片由艺术家及MineProject提供香港艺术家陈沁昕(TapChan)的新作品尝试探索空间作为一种心理和物质概念的模糊性。这标志着创作向记忆与幻觉的转变,并向观众大方展现。同时,它展示出艺术家对睡眠不足引致的幻觉,以及互联网时代下混乱现实等主题的持续探索。这些雕塑作品表达出一种孤立的情绪,使人想起离散的现实。曼谷城市城市艺廊BangkokCityCityGallery《DreamingTogether》(),渡萨迪·韩达古,图片由艺术家及曼谷城市城市艺廊提供在《看透世界的镜头》(ALenstoSeetheWorldThrough)中,渡萨迪·韩达古(DusadeeHuntrakul)将展示其发展中的新创作。这些作品促使人们认知到彼此共享的存在空间。展览作品包括独特的陶瓷雕塑、摄影版画、青铜雕塑,以及以曼谷俯拾皆是的壁虎为题材的超写实绘画。艺术家透过并置奇异的雕塑与栩栩如真的图画,呼吁在城市里扩展自然,并提出观察和联系我们周围世界的新方法。我们还用视频“拆解艺术”记录了渡萨迪·韩达古的作品送达展会现场的过程,稍后几日会与大家一同分享!敬请期待巴塞尔艺术展的